lunes, 31 de marzo de 2008

Cineastas

A Patrick O´Brien le quedan cinco años de vida. Y los está aprovechando para rodar un documental.

sábado, 29 de marzo de 2008

Algo...


...que me ha llamado la atención.

No sé si la película será buena, mala o regular, pero de momento tiene un cartel que me parece cojonudo. Y el teaser no está nada mal.


miércoles, 26 de marzo de 2008

En recuerdo de Rafael Azcona

Recuerdo que cuando empecé a trabajar como guionista, Rafael Azcona me caía mal, muy mal.

Poco antes de vender mi primer guión, había leído una entrevista suya en la que decía algo así como que no se sentía responsable de las películas que había escrito, ya que estas eran solo tan malas o buenas como los directores que las habían rodado (y con los que además, muchas veces también había coescrito los guiones). Según él, el trabajo del guionista… pues bueno, no es que no fuera para tanto -que sí lo era, sin ellos no existiría la película-, sino que resultaba un tanto atrevido creer que de todas las creatividades que intervenían en su creación, la del guionista era la más importante. Vamos, que éramos el último mono.

Aquellas declaraciones me parecieron una traición.

¿Cómo era posible que Azcona, nada menos que AZCONA, el guionista, el creador, de El pisito, El verdugo, Plácido y tantos otros peliculones, dijera algo así públicamente? ¡Estaba tirando piedras contra su propio tejado! ¡Si no nos respetábamos nosotros, cómo íbamos a pedir que nos respetaran los demás!

Pero claro, pasaron los años, trabajé en muchas más películas (algunas se rodaron, la mayoría no), y me di cuenta de que, aunque me jodiera, Azcona no estaba dando una opinión, estaba constatando un hecho que él, con tantas películas a sus espaldas, conocía mejor que nadie. No es ya que todo el mundo opinara sobre los guiones, es que TODO EL MUNDO pedía cambios en el guión que no tenías más remedio que ejecutar si querías llegar a fin de mes. O los llevaban a cabo directamente ellos mismos, muchas veces sin consultar con el guionista.

Al final, acabamos siendo tan buenos o tan malos como la gente con la que trabajamos, estamos en sus manos. Lo que, si bien es una gran putada para nuestro ego, también, si uno se deja llevar y es capaz de asumirlo (y no resulta fácil), da cierta tranquilidad. No es que seamos humildes, es que para sobrevivir no tenemos más remedio que serlo.

Y puede que cuando hablaba con la prensa, Azcona, que para nosotros era solo el autor de varias obras maestras, tuviera también muy presente que entre su casi centenar de películas (95 según la IMDB, ¡que barbaridad!), también las había regulares e incluso alguna directamente mala. Sabía muy bien que, al contrario de lo que le ocurre a un novelista, que suele tener el control absoluto sobre su trabajo, al depender el nuestro de tantos factores, resulta absurdo tanto sacar demasiado pecho por lo bueno como torturarse por lo malo.

Yo no tuve la suerte de conocer a Rafael Azcona -una vez me crucé con él en un festival y me dio vergüenza decirle algo-, pero por las entrevistas que he leído y visto con él (como la que he colgado un poco más abajo en este blog), además de inteligente y divertido, parecía un tipo centrado, sereno, que sabía disfrutar de la vida. Transmitía esa tranquilidad de la que hablaba antes. Una tranquilidad que cada vez me parece más necesaria para poder dedicarte mucho tiempo a esto.

Me da la impresión que no solo fue un maestro de guionistas, sino un maestro de la vida.

sábado, 22 de marzo de 2008

Un mensaje de...

Juan Diego Martín (cómico y colaborador habitual de Paramount Comedy):


Hola cómicos y flipados del video,

Os escribo porque Ricardo Castella y yo mismo (Juan Diego Martín) hemos montando una secta de humor por internet.

LaSecta.tv (ya está lista... por fin)

Nosotros hemos grabado algunos capítulitos (40) y hemos reclutado a algunos apóstoles que han empezado a grabar y subir sus propios capítulos... cojonudos.

Llevamos un rollo exclusivo y mal rollero como todas las sectas. Este videotutorial explica cómo entrar... pero eso te convierte sólo en pupilo.

Para llegar a miembro hay que grabar un video cortito que sea CosaDeRisa. (que los apóstoles decidan que lo es)

¿Te animas? ¿Te atreves? ¿O es que no hay huevos?

Si eres un gallina pero conoces a alguien que le pueda molar este rollo, te estaremos agradecidos si le lo cuentas. (recuerda que si decides reenviar este correo masivamente es mejor hacerlo como "copia oculta" / bcc)

Si no quieres saber más de esta mierda, contesta a este mail con el subject "te odio" y te borro para siempre de mi vida.

Palabrita de Khorishumbetán.

jueves, 20 de marzo de 2008

Cursos de guión de ALMA

ALMA anuncia sus nuevos cursos de guión (siendo uno de los profesores, a lo mejor está un poco feo que lo diga yo, pero creo que en uno de estos cursos puede aprenderse toda la teoría -y más- que hace falta para arrancarse como guionista):


ALMA
c/ Marqués de Valdeiglesias 6, 2º A
28004 Madrid.
Tel. 915 21 23 39 Fax: 915 32 99 55
e-mail: alma@asociacionalma.es

A.- CURSO TEÓRICO-PRÁCTICO DE INICIACIÓN EN LA ESCRITURA DE GUIONES
Abril, mayo y junio de 2008

Destinado a un grupo de personas que deseen iniciarse en la profesión.
Tendrá una duración de 12 semanas, con 6 horas semanales de clases teórico-prácticas.

Guión: concepto. Su valor en la industria.
Profesor: Por confirmar

Estructura narrativa.
Profesor: David Muñoz

Personajes.
Profesor: Vicente Mora

Diálogos.
Profesor: Carlos López

Formatos: televisión y cine.
Profesora: Silvia Pérez de Pablos

Del guión a la pantalla.
Profesora: Alicia Luna

Importe del curso: 700,00 €.
Plazo de inscripción: Hasta el 28 de marzo de 2008
Días/ semana: L y X de 17,00 a 20,00 h.


B.- CURSO TEÓRICO-PRÁCTICO DE FORMACIÓN AVANZADAAbril, mayo y junio de 2008

Para personas que ya hayan recibido formación en la materia y/o trabajado en el medio. Tendrá una duración de 12 semanas, con 4 horas semanales de clases teórico-prácticas, en grupos de 5 personas.

Los candidatos al curso deberán presentar un proyecto cinematográfico personal desarrollado: argumento o tratamiento con un máximo de 5 páginas.
De entre estos se seleccionarán 5.

El desarrollo cinematográfico de los proyectos seleccionados será el objetivo del curso de acuerdo con lo siguiente:

Desarrollo hasta tratamiento: 8 semanas Diálogos: 4 semanas

Profesor: David Muñoz

Importe del curso: 800,00 €
Plazo de inscripción: Hasta el 28 de marzo de 2008
Días/ semana: Martes de 16,00 a 20,00 h.

miércoles, 19 de marzo de 2008

Sister Corita


De un mensaje de Nacho Faerna:

"Estos eran los particulares 10 mandamientos creativos de Sister Corita. No sé si conocéis el personaje, una monja que se hizo famosa en California en los 60 diseñando carteles contra la guerra de Vietnam... Daba clases de arte en el Immaculate Heart College, en donde invitaba a gente como John Cage, Hitchcock o el matrimonio Eames (grandes fans de la nun) a dar conferencias. Algunas monjas molan mucho.Corita colgó los habitos en el 68, después de 30 años de vida monacal".

A mí me han gustado todos mucho, sobre todo el que dice "No intentes crear y analizar al mismo tiempo. Son procesos distintos".

lunes, 10 de marzo de 2008

Demian


Aunque todavía faltan varios meses para que se publique, el dibujante Tirso Cons ha subido aquí este fondo de escritorio del segundo álbum de nuestra serie Le manoir des murmures.

domingo, 9 de marzo de 2008

Cuéntalo bien



Lo había visto recomendado en varios blogs, pero aún así reconozco que me ha costado ponerme a leerlo, sobre todo porque en principio desconfío de los libros sobre guión escritos por analistas y no por guionistas. Pero al final, Cuéntalo bien, de Ana Sanz-Magallón, me ha parecido una lectura bastante interesante. No cuenta nada que no sepa ya (o debiera saber) cualquiera que se dedique a esto o que simplemente haya reflexionado sobre cómo funcionan las historias, pero de vez en cuando no está mal que te recuerden asuntos en principio tan básicos como que el protagonista tiene que tener un objetivo. De todas maneras, creo que su público natural son los guionistas que están empezando. No tengo muy claro si a base de leer manuales puede llegar de verdad a aprenderse algo (soy de los que confía más en la experiencia; en meter la pata hasta que un día te das cuenta de porqué lo estás haciendo mal y dejas de meterla) pero creo que a mí me hubiera venido muy bien tenerlo cuando escribí mis primeros guiones. Poniéndome un poco pijotero, reconozco que el tono como de profesora enrollada de instituto de la autora a veces me irrita un poco, y que el apartado dedicado a los personajes está despachado un tanto precipitadamente, pero vaya, que eso no resta le interés ni hace que no merezca la pena leerlo. Para que os hagáis una idea de cómo es realmente el libro, os copio un párrafo:

“En la vida, que las cosas se pongan más interesantes equivale a que todo vaya cada vez mejor para uno mismo. “La fiesta que di se puso interesante cuando aquella invitada se encerró conmigo en la cocina y me dijo que era soltera”. Pero en una historia equivale, más o menos, a que el personaje lo tenga cada vez peor: “La fiesta se puso interesante cuando llegó la policía y se encontró al anfitrión encerrado en la cocina con la hija del comisario”.

Suele decirse que, en un guión de cine, en el primer acto se sube al personaje a un árbol, en el segundo se le tiran piedras, y en el tercero se le deja bajar. “Encerrar al protagonista en la historia” es como subirlo a un árbol del que no puede bajar.(…)”.

viernes, 7 de marzo de 2008

martes, 4 de marzo de 2008

Un consejo para J.J.Abrams.

Aunque lo mismo ya es demasiado tarde...

-(..) How dice que “el doctor Doyle siempre concibe primero el desenlace de la historia y que la escribe pensando en ese final”. No me lo habías dicho Arthur.

-¿No? Quizá porque es más simple que respirar. ¿Cómo va a tener sentido el principio si no conoces el final? Si lo piensas, es totalmente lógico. (…)

Arthur Conan Doyle habla con su esposa en la (estupenda) novela Arthur & George, de Julian Barnes.

sábado, 1 de marzo de 2008

La forma sí importa

P. ¿Escribe con música?

R. No. Me gusta tanto que me distraería. Pero, volviendo a la estructura de las obras, es importante concebir una fuerte base arquitectónica para desarrollar una novela, resulta necesario moldearlo todo, una figura. Hay una tentación que persiste en mucha gente, la de obviar la forma en la novela y eso me parece un error. Para los lectores creo que existe un metaplacer, puede que inconsciente, de disfrutar de algo que tiene una forma. Siempre debemos tener cuidado de que no nos esclavice.

P. ¿Para no oprimir la lectura?

R. Sí, para no pasarse de academicista. Porque en esa forma, lo que debe respirar es la vida de una obra. Nunca debe dominar el contenido. La estructura debe ser discreta.

De una entrevista muy interesante con el escritor Ian McEwan. A mí su última novela, Chesil Beach, me ha parecido magistral.

Otro dibujo


Esta vez el dibujo encontrado en una libreta (en este caso una agenda de hace un par de años) es mío. Normalmente me siento muy insatisfecho con todo lo que dibujo, pero no sé porqué, este autorretrato -dibujado mientras esperaba a entrar a una reunión- me hace bastante gracia.