sábado, 31 de diciembre de 2011

Muerte por exceso de pensamiento

“(…) Las mujeres dejamos de ser hombres invertidos para pasar a ser OTRO en todos los sentidos: nuestros huesos, músculos, órganos, tejidos, todo era diferente, otra maquinaria diferente por completo, y esa anomalía biológica fue siempre muy delicada. “Aunque es verdad que la mente es común a todos los seres humanos”, escribió Paul-Victor de Séze en 1786, “no todos tienen la capacidad de emplearla de forma activa. De hecho, para las mujeres tal actividad puede ser muy dañina. Debido a su naturaleza débil, una gran actividad cerebral en las mujeres podría agotar a los demás órganos, afectando su correcto funcionamiento. Sobre todo serían los órganos generativos los más fatigados y expuestos al peligro en caso de que el cerebro femenino hiciera un esfuerzo desmedido”. La teoría de que el pensamiento reseca los ovarios contó con una larga vida. El doctor George Beard, autor de La nerviosidad americana, sostiene que, a diferencia de “la india norteamericana en su tipi” cuya vida estaba centrada en sus partes pudendas y dedicada a parir una cría tras otra, la mujer moderna estaba deformada por el pensamiento y, para demostrarlo, citaba la obra de un distinguido colega que había medido los úteros de señoras de esmerada educación y había descubierto que medían la mitad de los de aquellas que no habían recibido educación alguna. En 1873 el doctor Edward Clarke (…) publicó un libro con el amable título de Los distintos sexos en la educación: Una oportunidad para los jóvenes, en el que sostenía que debía prohibirse la entrada al aula a las chicas que estuvieran menstruando y citaba pruebas concluyentes, de estudios clínicos realizados en HARVARD con mujeres intelectuales, de que el exceso de conocimiento había vuelto a las pobres criaturas estériles, anémicas, histéricas e incluso locas. Quizá ése fuese mi problema. Leía demasiado y mi cerebro había explotado (…).” 

Del mismo libro de Siri Hustvedt que también he citado ahí abajo (traducido por Cecilia Ceriani, por cierto).

Feliz año

miércoles, 28 de diciembre de 2011

Lo triste y lo ridículo


“(…) Desprovistos de nuestra intimidad y vistos desde cierta distancia, todos somos personajes cómicos, bufones ridículos que avanzamos a trompicones por la vida, dejando todo tipo de desaguisados a nuestro paso, pero si miramos más de cerca, lo ridículo se transforma de pronto en sórdido, trágico o, simplemente, triste. (…)”.

De este libro de Siri Hustvedt:


Un misterio


Estaba paseando al perro anoche, cuando vi el cartel de la película "XP3d". Por curiosidad, me acerqué a él para ver quién la había escrito. Pero no veía el nombre del guionista (Daniel Padró) por ninguna parte. No estaba en ninguno de “sus” sitios habituales: entre los productores y el director, o justo antes de ellos. Lo miré más despacio, y sí, ahí estaba el guionista, en la segunda fila, bien situado pero muy lejos del director.  ¿Significa algo? ¿Es solo un capricho del diseñador del cartel o de la productora? ¿O revela la importancia que los productores le dan al guión en el proceso de creación de la película? Ni idea. Pero me gustaría saberlo.  

domingo, 4 de diciembre de 2011

Música para escribir



Por alguna extraña razón, cuando como este fin de semana, tengo que reescribir un capítulo entero de una serie de televisión en cuatro días, me ayuda escuchar a LCD Soundsystem.

martes, 29 de noviembre de 2011

La Fuga

Hoy se habla en varios periódicos de "La fuga", la serie en la que he estado trabajando durante el último año y medio. Yo he leído la noticia en El País.


sábado, 26 de noviembre de 2011

Se busca dibujante

Hace unos días, apareció esta noticia en la página web "Entrecomics":

"David Muñoz, guionista entre muchas otras cosas de Le Manoir des Murmures, con dibujo de Tirso Cons y color de Javi Montes, busca dibujante para su próximo proyecto. Según Muñoz, se trata de “una historia posapocalíptica con vampiros”, y aunque ya está aprobado por Les Humanoïdes Associés, el dibujante escogido ha tenido que abandonar el proyecto inesperadamente. Así que si eres dibujante y el tema se adapta a tus preferencias y habilidades, puedes escribir un mail a davidmpantiga@gmail.com para discutir el asunto. ¡Suerte!".

Desde entonces, he recibido más de ciento y pico mails de dibujantes de todo tipo, desde profesionales asentados a gente que está empezando. Y me ha sorprendido la gran calidad de la mayor parte de las muestras que he recibido. En España (y Latinoamérica) hay muchísimos dibujantes con talento. No me extraña que haya tantos trabajando en Francia y en Estados Unidos.

Aunque voy más despacio de lo que me gustaría, espero poder contestar a todo el mundo durante los próximos días.   

Ah, muchos dibujantes se muestran dispuestos a hacer pruebas, pero de momento lo único que quiero es poder mandarle un mail a mi editor con páginas de los dibujantes que me parezcan más adecuados para el proyecto. Es probable que entonces sí que haya que hacer pruebas, pero quien tenga que hacerlas ya será porque tiene muchas posibilidades de conseguir el trabajo.

Y gracias, Alberto, por publicar la "noticia".

viernes, 18 de noviembre de 2011

Whispers in the Walls

Del último Previews (el catálogo que utilizan las librerías estadounidenses para pedir los productos que venden en sus tiendas):

Más información, aquí.

Actualización: me dice Tirso que  "Los del catalogo se han colado e invertido los números. Son 186 
páginas, no 168".

jueves, 10 de noviembre de 2011

"Bolos"

Últimamente tengo tan poco tiempo para actualizar el blog que se me olvidó anunciar que iba a participar como ponente en una de las mesas redondas del 2º Encuentro de guionistas que se celebró en Madrid el fin de semana pasado. Si tenéis curiosidad por saber lo que dijimos, podéis echar un vistazo aquí. Además, esta noche estaré en Casa de América con Alicia Luna, Fernando Castets y Marcelo Figueras, hablando de los "Secretos del guión". Será a las 20:00hs, en la Sala Miguel de Cervantes de Casa de América. Y, aunque forma parte del curso de la Fundación Carolina del que soy tutor, la charla está también abierta al público en general. Así que si os interesa, podéis pasaros.

martes, 25 de octubre de 2011

Mario Savio



There is a time when the operation of the machine becomes so odious, makes you so sick at heart, that you can't take part; you can't even passively take part, and you've got to put your bodies upon the gears and upon the wheels, upon the levers, upon all the apparatus, and you've got to make it stop. And you've got to indicate to the people who run it, to the people who own it, that unless you're free, the machine will be prevented from working at all!"

Así es

P.- ¿El futuro del cine español está fuera de España?

R.- Hoy día no tiene tanto peso el hecho de rodar aquí o en Estados Unidos. Creo que estamos en todas partes a la vez y que no tiene tanta trascendencia. Y tengo guiones que necesitan ser rodados en España, claro. Ya no por una cuestión de estrategia de carrera, sino porque es lo que la película está pidiendo. La película siempre está por encima de cualquier estrategia. Y hoy tenemos las herramientas para rodar donde sea. Pero cada vez que lees, aunque sea halagador, que hay una generación de directores que está cambiando el cine español... Hostias, esta cantinela la llevo oyendo desde 1991. Tengo la sensación triste de que el sentimiento de cambio que nunca se solidifica, de nieve que no cuaja. Y de repente te dicen: "Qué bien, que haces cine que no es de curas ni prostitutas". Pero si yo vengo de 'Acción mutante', 'La madre muerta', 'Todo por la pasta'... Si para mí el cine español es ése. Tengo la sensación triste de que dentro de 15 años hará un chaval una peli de tiros y extraterrestres, y todos dirán otra vez que por fin hay alguien que está cambiando el cine español. ¡Se habrán olvidado de nosotros por completo!

P.- O sea, lo que no cambiará es el síntoma de la crítica al cine español.

R.- La consideración triste es que el cine español ha evolucionado de una manera vertiginosa mientras que la percepción que se tiene del cine español ha sido inmovilista, no se ha desplazado ni un centímetro.

Nacho Vigalondo, entrevistado por Hernán Migoya.
Más, aquí.

lunes, 24 de octubre de 2011

Un tipo de lector


"(…) Heath replicó: “Sí, pero hay un segundo tipo de lector. El aislado socialmente, el niño que desde una temprana edad se sintió diferente de todos los que le rodeaban. Esto es algo muy, muy difícil de descubrir en una entrevista. A la gente no le gusta admitir que estaban aislados socialmente cuando eran niños. Lo que ocurre es que trasladas esa sensación de ser diferente a un mundo imaginario. Pero luego ese mundo es un mundo que no puedes compartir con la gente que te rodea, porque es imaginario. De modo que el diálogo importante que mantienes en tu vida es con los autores de los libros que lees. Aunque no están presentes, se convierten en tu comunidad".

(…) De acuerdo a Heath, los lectores de la variedad aislado social (ella también los llaman lectores “resistentes”) tienen mucha más probabilidades de convertirse en escritores que aquellos de la variedad modelada por la costumbre. Si escribir era el medio con el que se comunicaban en la comunidad de la infancia, tiene sentido que cuando los escritores crecen continúen encontrando que escribir les resulta vital para su sentido de conectividad”.

El escritor Jonathan Franzen, hablando de una de sus conversaciones con la antropóloga Shirley Brice Heath. 

De este libro: 


sábado, 1 de octubre de 2011

Lo abstracto y lo concreto

"La teoría impracticable es un impedimento para el arte y también para ganarse la vida, y no beneficia a nadie más que al intelectual para quién el pensamiento teatral constituye un ejercicio abstracto y placentero. Pero la finalidad del teatro es proporcionar este placer al público, y, según mi experiencia, para conseguirlo, el practicante tendrá que aprender disciplina.

Una disciplina, sobre todo, de pensamiento y de palabra. Su principio primordial estriba en no considerar ni sugerir nunca lo que no puede ponerse en práctica.

De joven, aborrecía toda indicación o instrucción que no pudiera llevarse a cabo. Sigo en ello. Requería un contubernio entre el alumno y el profesor-director: "Yo fingiré un acercamiento a lo que creo que usted quiere de mí, pero a condición de que se abstenga usted de criticarme"."

De este libro de David Mamet:

Mamet habla de teatro, pero a mí me ha hecho pensar en las notas de productores, ejecutivos televisivos, etc., que muchas veces recibimos los guionistas.

jueves, 29 de septiembre de 2011

Rayos y centellas, gratis


Aquí os podéis descargar gratuitamente (y legalmente) la serie de tres números Rayos y Centellas, que escribí hace mil años para la difunta editorial Camaleón Ediciones y que ilustró Luis Bustos. Los protagonistas son un grupo de superhéroes españoles que viven en una realidad alternativa en la que la República ganó la Guerra Civil Española. Pasan muchas cosas (la mayoría de ellas muy demenciales) y creo que podréis pasar un buen rato leyéndola. Además, hemos "remasterizado" la serie, eliminando erratas y rotulándola entera otra vez con un tipo de letra que se lee mejor que la original, y Luis no solo ha dibujado tres portadas nuevas, sino que ha rehecho las páginas con falsos anuncios que acompañan a las páginas de historieta y alguna cosa más. Somos los George Lucas del cómic, solo que en vez de cobrarte 80 euros por la caja de Star Wars, nosotros te regalamos nuestros tebeos.


jueves, 15 de septiembre de 2011

Más sobre el curso

Hoy en Bloguionistas, Ángela Armero explica en qué consiste el curso que los bloguionistas vamos a dar en Hotel Kafka.

domingo, 11 de septiembre de 2011

Más críticas

 Aquí.

"Aux cotés de Canales & Guarnido pour Blacksad et Raul & Roger pour Jazz Maynard, le trio Munoz-Cons-Montes vient grossir les rangs des auteurs espagnols très talentueux qui mettent la barre très haute dans le 9ème art..."

lunes, 29 de agosto de 2011

"Le manoir..." en francia


No tengo ni idea de francés. Y, como los traductores automáticos que he encontrado en Internet a veces tampoco resultan demasiado útiles, no he leído muchas de las cosas que se han publicado en Francia sobre Le manoir des murmures. Me da la impresión de que la serie ha sido bien recibida, pero poco más puedo decir. 

Ahora que está a punto de salir a la venta el tercer tomo (y de momento, último), se está empezando a volver hablar de Le manoir....  Y de momento parece que bien. Estos son dos de los enlaces más recientes que me ha enviado Tirso Cons (el dibujante de la serie):

-Aquí,un librero (creo) ha incluido el primer tomo de la serie  entre los treinta tomos de BD que más le han impactado. Y nada, ahí estamos, al lado de Goscinny y Uderzo y de Bill Watterson. Hala, ya me puedo morir tranquilo…

-Y aquí, una crítica que nos da un 8,5 de 10…



sábado, 27 de agosto de 2011

"Le Manoir..." en español

Y aunque yo creía que iba a ser Planeta la editorial encargada de publicar Le Manoir... en España, al final la va a editar Dolmen. Más información, aquí.

viernes, 26 de agosto de 2011

lunes, 15 de agosto de 2011

Datos

Según este artículo, el presupuesto de un capítulo de la primera temporada de The Walking Dead era 3.400.000 dólares, que, según el conversor de dólares a euros de Google son a día de hoy unos 2.380.000 euros. En España, el presupuesto medio de una serie similar es de 500.000* euros (tirando por lo alto). Los capítulos de The Walking Dead duran 40 minutos. Los de una serie española, 70.


*Este es el dinero que paga la cadena por cada capítulo, no lo que se invierte en grabarlos. De ese dinero hay que descontar el beneficio de la productora, que varía mucho según los casos. A veces ese beneficio no llega hasta que se graba la segunda temporada, con los decorados amortizados, y en otras se intenta "arañar" todo lo que se puede desde el primer día.Tampoco sé, porque el artículo no lo especifica, si con el presupuesto de The Walking Dead ocurre lo mismo, aunque por lo que he leído en otros sitios, creo que no es así.

miércoles, 10 de agosto de 2011

Recordando "Miedo"

Muchos años después de su publicación, alguien se acuerda de "Miedo", el cómic que coescribí con Antonio Trashorras y que ilustró Javier Rodríguez. Y además, lo pone de puta madre. Muchas gracias, "Watcher" (y muchas gracias también, Santiago, por mandarme el enlace).